Conoce mejor a tu público

Cuando queremos transmitir una idea, vender un producto o servicio, dar un discurso o transmitir unos valores tenemos que pensar en el público al que va dirigido. El publico es el grupo de personas a las que queremos hacer llegar el servicio o producto.

Tipos de audiencia

Lo primero que tenemos que saber es que nuestro negocio puede tener cinco tipos de audiencias:

  • Comercial: Aquellas personas que han conocido la marca a través de un anuncio publicitario en algún medio de comunicación (radio, televisión, prensa o Internet).
  • Potencial: Aquellas personas que han sido cautivadas por el anuncio publicitario y que, como consecuencia, podrían llegar a consumir nuestro producto.
  • Primaria: Es el target de la campaña publicitaria. Todo el estudio del mercado y el plan de comunicación se ha centrado en ellos.
  • Real: Los espectadores a los que llega el mensaje mientras se realiza la campaña publicitaria. Nos dice para medir el impacto de los diferentes medios de comunicación que usemos.
  • Útil: Son los que han llegado a consumir nuestro producto mientras que la campaña está emitiéndose.

Define tu público

Definir nuestro público ideal no siempre es fácil. Para ayudarnos en esta tarea, existen una serie de pasos que nos pueden servir para conocer, a grandes rasgos, a los sectores de la población:

  • Perfil de nuestro público: Tenemos que conocer cómo es nuestro público y cuáles son sus intereses. De esta forma tenemos que saber cómo es su perfil:
  • Demográfico: ¿Nuestro producto está diseñado para hombres, mujeres, ambos u otra empresa? ¿Cuál debería ser su rango de edad? ¿Dónde viven? Estas son las primeras preguntas a las que deberíamos contestar para empezar a definir nuestro público.
  • Cultural: ¿A qué grupo social pertenece? ¿Cuál es su nivel económico? ¿Qué valores tiene? ¿Cuál es su nivel educativo? ¿En qué trabaja? Contestar a estas preguntas nos permitirá conocer mejor nuestro público y conectar mejor con ellos.
  • Perfiles distintos o un único perfil: Es posible que nuestro servicio pueda llegar a varios públicos objetivos y esto es un factor muy importante para tener en cuenta.
  • Consumo: ¿Qué necesitan? ¿Dónde buscan productos similares? Una vez que sepamos cómo consume nuestro público, podremos definir un plan de comunicación acorde a esto.

Tipos de públicos según su generación

Tener un esquema de los principales grupos de población y sus hábitos de consumo en función de su generación puede sernos de gran ayuda para definir a nuestro público.

público

Maturists

Han nacido antes de 1945. Su entorno generacional es el de la era del jazz y del swing; se comunicaban por cartas escritas a mano; relaciones cara a cara; roles de género muy definidos; y familias nucleares.

En cuanto a su forma de pensar: Ven el entorno laboral como un trabajo para toda la vida.

Son formales, les gusta la uniformidad, son cooperativos y se preocupan por el bien público sobre el personal. Respetan la autoridad, valoran la lealtad y el trabajo duro.

Baby boomers

Nacidos entre 1945 y 1964. Su entorno generacional se caracteriza por la era del rock&roll y la hippie; se comunicaban por teléfono o cara a cara; de relaciones personales; la familia tiene un rol fundamental.

En cuanto a su forma de pensar: Ven el entorno laboral como un puesto de trabajo para hacer carrera y crecer en la empresa. Ven el mundo como un lugar lleno de oportunidades.

Están más adaptados al entorno digital, pero no tanto a las redes sociales. Su presencia se encuentra principalmente en Google+ o Facebook. Les interesa la economía, política y causas sociales. Navegan a través de páginas webs de noticias y artículos principalmente. Son un buen público para contactar a través de email.

Generación X

Nacidos entre 1965 y 1980. Su entorno generacional se caracteriza por la guerra fría; la era del punk, grunch, rock y metal; son migrantes digitales donde se comunican a través de mails o mensajes de texto, aunque para las cosas importantes prefieren el cara a cara; la familia nuclear es un ideal y los divorcios están a la orden del día; es la primera generación que no ve un avance continuo de la calidad de vida (como había pasado en las anteriores).

En cuanto a su forma de pensar: Ven el entorno laboral como algo más inestable que las generaciones anteriores. Son individualistas, flexibles y escépticos con la autoridad. Están plenamente adaptados a Internet, utilizan redes sociales como Twitter, Facebook o LinkedIn. Su uso en Internet se centra en la vida saludable, paternidad o finanzas.

Millenials o generación Y

Nacidos entre 1981 y 1995. Su entorno generacional se caracteriza por ser la primera era de ataques terroristas internacionales, del sida, de la música electrónica, de las redes sociales. Reality shows, etc. Se comunican por chats, mensajes de texto o redes sociales, aunque prefieren el cara a cara para las cosas importantes.

En cuanto a su forma de pensar: Ven el entorno laboral como algo flexible donde no se plantean la posibilidad de hacer carrera en una única empresa. Son cómodos y buscan la tecnología para su comodidad. Tienen a sus familias como algo muy importante que debe estar en el centro de sus vidas.

Son nativos digitales y utilizan Internet para realizar multitud de operaciones en su día a día. Utilizan, prácticamente, todas las redes sociales. El entretenimiento, la tecnología, deporte y el estilo de vida son sus principales intereses.

Pivotals o generación Z

Nacidos entre 1996 y 2020. En cuanto a su entorno generacional son nativos digitales de la era de la economía global, de la crisis mundial, del calentamiento global y donde la comunicación se realiza preferentemente a través de dispositivos digitales.

En cuanto a su forma de pensar: ven el entorno digital como algo flexible donde constantemente se mueven entre empresas; creen que el éxito proviene del trabajo serio.

Es la generación más joven y la que más interés está despertando entre los expertos en marketing ya que son los creadores de tendencias de consumo.

El conocimiento del público o target al que dirigida la estrategia de marketing es crucial para asegurar el éxito de una campaña. Desde nuestro equipo trabajamos diariamente con nuestros clientes para dirigir todas las acciones de comunicación hacia el perfil de cliente definido.

Barreras de la creatividad: Cómo fomentar el pensamiento creativo

La creatividad es compleja. En consecuencia, también lo es ser creativo. Para dar con soluciones originales o para inspirarse hacen falta muchas cosas distintas. Talentos diversos. No se es creativo únicamente de una forma. Hay mil maneras de actuar como creativo.

creatividad

Antes de repasar 7 barreras principales de la creatividad, desde MonoGráfica hacemos un repaso sobre qué se entiende por creatividad y qué implicaciones tiene esta capacidad.

El término “creatividad” suele tener dos acepciones: la que está relacionada con la facultad de crear y la que se asocia a la capacidad de creación. Aunque esto no parece muy esclarecedor. Sin embargo, casi todos sabemos lo que significa, aunque resulte muy subjetiva la manera en que lo explicamos.

Ya en la agencia vemos las dificultades que supone definir qué es el pensamiento creativo. Aun así, somos capaces de darnos cuenta de cuándo algo limita o incluso anula nuestra capacidad de creación. Son determinados obstáculos los que anulan nuestra capacidad de inventar. Nos enfrentamos a cuestiones que parecen secar nuestra imaginación.

Esta especie de sintomatología puede conducir al individuo a un estado de frustración, que puede verse agravado con la persistencia de la situación. En muchas personas, las barreras para la creatividad terminan por derivar incluso en ciertos estados patológicos como ansiedad, depresión, melancolía…

creatividad

Según el Adobe Study State of Create 2017, el 75 % de las personas se sienten poco creativas porque se las prefiere productivas. Acabamos por perder creatividad y convertirnos en más competitivos, ya que solo un 25 % de nuestro tiempo lo dedicamos a realizar algo imaginativo. Pero ¿cuáles son esos muros que coartan nuestra creatividad?

Según el mismo estudio, las personas con un razonamiento más creativo suelen tener mayor autoestima. Los encuestados que apostaban por fomentar la creatividad en su vida cotidiana afirmaban ser más innovadores, estar más seguros de sí mismos y ser más resolutivos y felices.

Tipos de barreras para la creatividad:

Consumismo:

La actual concepción de una economía global ha potenciado las tendencias consumistas de la población. Este hecho obliga a las empresas a producir a una velocidad disparada para poder cumplir con las exigencias de la demanda.

La productividad del empleado prima por encima de cualquier otro factor. Esta situación lleva a los equipos de trabajo a soportar una enorme carga de presión y estrés. La fatiga se traduce en un adormecimiento del pensamiento imaginativo.

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Tiempo:

Vivimos en una sociedad que funciona a contrarreloj. Este hecho está íntimamente relacionado con la necesidad de ser más productivo. No existe hueco para la conciliación con la vida personal. En esta tesitura, la falta de tiempo se convierte en una barrera para la imaginación de gran calado en el grueso de la población.

La falta de autoestima merma las ideas:

El ser humano ha nacido predispuesto a ser creativo. De hecho, durante nuestros primeros años, la creatividad es una de nuestras mayores cualidades. Sin embargo, con el paso del tiempo esta capacidad va disminuyendo progresivamente.

Algunos adultos eligen fomentar sus capacidades en este aspecto, pero la mayoría se deja influenciar por lo que llaman “un comportamiento más adulto”. Parece que al cumplir años debemos ser más responsables y, por alguna razón, para muchos la creación no es cosa de mayores.

La vergüenza y el miedo a la opinión de los demás minoran nuestro nivel de autoestima. Cuando esto ocurre, nosotros mismos procuramos enterrar todo aquello que nos conduzca a expresar ideas originales.

Parálisis por análisis:

Vivimos en una sociedad hiperconectada. La información nos llega a través de múltiples canales. Sabemos lo que ocurre prácticamente en tiempo real, todo el conocimiento está a nuestro alcance.

Aunque todo esto pudiera parecer una ventaja para el pensador, en realidad una cantidad de información excesiva acaba conduciendo a la parálisis creativa. Esta es una de las barreras más comunes que ha llegado de la mano de las nuevas tecnologías y el mundo digitalizado.

Es necesario comprender que, si creemos saberlo todo, acabaremos siendo inactivos. La razón es que pensaremos que ya todo ha sido inventado. En momentos como este, necesitamos hacer un parón. Obligarnos a “vaciar” nuestro cerebro, huir de la saturación y aclarar nuestra mente. No podemos perder nuestro sentido de la curiosidad, es la vía más directa hacia la creatividad.

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Temor a equivocarse:

Los humanos podemos ir de un extremo a otro y, sin embargo, llegar al mismo lado. Esto es lo que ocurre en cuestión de capacidad de inventiva entre los que tienen demasiada autoestima y aquellos que se asustan por el miedo al fracaso. ¿Resultado? Cero en creación.

A pesar de ello, en el caso del temor a errar deberíamos tener en cuenta la cantidad de ocasiones en que una persona ha triunfado gracias a un error. ¿Qué habría sido de Fleming sin la penicilina y qué habría sido de nosotros sin ella? Este potente antibiótico fue descubierto

porque el científico olvidó unas placas de Petri al aire libre. Las bacterias hicieron el resto y aquel error acabó salvando muchas vidas.

La envidia:

No en pocas ocasiones somos el blanco de personas celosas. Quizá seamos muy ricos en imaginación, pero ya se encargan otros de frenar nuestros impulsos. La envidia puede ser una barrera para nuestra creatividad.

Este “pecado capital” puede afectarnos de dos maneras: por la que sentimos nosotros mismos y por la que otros puedan proyectarnos. En cualquier caso, el resultado sería igual: sequía de ideas o ideas inútiles por perder el tiempo con un sentimiento demasiado negativo.

Perfeccionismo:

Ser perfeccionista no es sinónimo de falta de creatividad, pero podría convertirse en una barrera para crear. Si no ponemos diques a una personalidad excesivamente minuciosa, la actividad creativa puede no llegar a término. La persona meticulosa nunca está contenta con el resultado.

creatividad

Y ¿Cómo fomentar el pensamiento creativo?

Ya hemos visto lo fácil que resulta que nuestro cerebro se bloquee. Sin embargo, nosotros mismos podemos establecer una rutina de reflexión que acabe por hacernos más creativos.

Este hecho es tan importante que los propios científicos han propuesto sistemas para fomentar una actividad más fructífera de nuestro cerebro. En algunos de ellos, el juego resulta fundamental. Así resolvíamos de pequeños. Es la hora de establecer mapas mentales.

A partir de una palabra o de una imagen comenzarán a surgir otras relacionadas con la que hayamos elegido. Se irán conectando ideas al tiempo que despertemos de nuestro letargo.

Por muy alocados que puedan parecerte algunos de los planteamientos que se te vengan a la mente, desarrolla lo que se denomina “pensamiento lateral”. Se trata de afrontar la misma idea desde todos los ángulos posibles. Esto lleva a la creatividad.

creatividad

Nunca olvides que, para luchar contra las barreras para la creatividad, la innovación es una de tus armas más importantes. En MonoGráfica somos conscientes de ello, por eso te buscamos las soluciones más ingeniosas. No dudes en contactar con nosotros.

¿ECOBRANDING? Un nuevo enfoque para diseñar  

¿Qué es el ecobranding? En una realidad innegable que la sostenibilidad y el compromiso ecológico son una tendencia absolutamente necesaria en nuestra época. El mundo necesita, más que nunca, nuestra mayor sensibilidad para con él y sus recursos.

Ecobranding nike

En MonoGráfica sabemos que te gusta conocer lo último de lo último, por lo que te traemos un nuevo enfoque en branding: el ecobranding. 

Desde MonoGráfica recordamos lo que es el branding esa palabra mágica que se refiere tanto a la construcción de una marca como a todos los factores que conforman los valores de la organización y que influirán en el comportamiento del cliente. Es una palabra poderosa con un cometido increíblemente enorme. 

El ecobranding es una forma de concienciar a los diseñadores de uno de los problemas más importantes de nuestros días. De esta manera, se  propone una alternativa, creando identidades de marca sostenibles. Hasta ahora habíamos visto muchas iniciativas a través de diferentes proyectos en distintas áreas, pero nunca antes en este ámbito. Un pequeño cambio en el diseño puede desencadenar un importante ahorro de recursos naturales y económicos. 

 

En Monográfica te enseñamos los tres pilares fundamentales del ecobranding: 

-Visual: crea reconocimiento. 

-Económico: controla los costos de producción 

-Ecológico: limita el impacto ambiental 

Pilares ecobranding

Si reconocemos rápidamente un establecimiento de Starbucks (sin ver ni un solo producto) es porque su logotipo está por todas partes. Pues sí, resulta que alguien ha tenido que imprimirlo muchas veces. Marcas y marcas impresas en camisetas, en vasos, en cajas o en rótulos. Mucho dinero y mucha tinta ¿verdad?. Por eso, la gente de Interbrand París ha pensado un poquito en el medioambiente rediseñando varios logotipos para que sean más ecológicos. Las marcas no pierden su esencia, pero necesitan menos tinta en su impresión. Es algo así como una versión “eco-amistosa”.  Aprovechamos el mantra “menos es más” para referirnos a este nuevo concepto. 

Ecobranding StarbucksDe esta manera se reduce la tinta en un logotipo (que va a ser impreso millones de veces). Por lo que, se producirá un impacto positivo en el medio ambiente y en la economía de la empresa. Para ser más exactos, una reducción del 35% en el uso de tinta puede salvar millones de árboles al año. Y es que el francés Sylvain Boyer quizá ha sembrado el nuevo enfoque para el proceso de diseño. 

 En palabras de este: “la idea de crear un diseño de marca que sea más respetuoso con el medio ambiente vino en 2013, en el nacimiento de mi primera hija. Estaba diseñando una tarjeta de felicitación con muchos colores. En el ordenador se veía genial, pero cuando envié el diseño a imprenta para su serigrafía la factura fue también increíble… Así que simplemente reduje el número de colores, consiguiendo una impresión mucho más económica pero también más ecológica”. 

Ecobranding marcas

Uno de los valores de nuestra Agencia es la concienciación sobre el medio ambiente y el compromiso en la mejora de los procesos de producción de nuestros artes finales reduciendo su impacto sobre el entorno. En MonoGráfica somos fieles defensores de las segundas vidas para todos esos materiales “huérfanos” así que el futuro del Ecobranding, a nivel regional y mundial, nos emociona especialmente. 

 

RGB vs. CMYK: Una guía para diseñadores.

Cuáles son, y cómo mantener los colores brillantes y vivos en tus diseños.

El color juega un papel importante en la vida cotidiana. Puede afectar a tu estado de ánimo, tu impresión sobre una marca, producto e incluso influir en tus opciones de compra. Conseguir el color correcto en tus diseños es crucial si deseas transmitir el mensaje correcto.

Pero como diseñador, también debes saber qué sistema de color debes utilizar si deseas que tu diseño tenga éxito. Saber qué sistema de color utilizar será mucho más fácil cuando sepas cómo se utilizará tu diseño.

Hay dos sistemas principales del color en la industria digital e impresión: el sistema del color del RGB y el sistema del color de CMYK. En este artículo, explicaremos la diferencia entre los dos y cómo puedes cambiar fácilmente entre ellos en Photoshop, Illustrator e InDesign.

En resumen podemos decir que:

RGB = Rojo, Verde, Azul. Uso para los diseños digitales.

CMYK = cian, magenta, amarillo y clave. En el caso de que queramos imprimir lo diseñado.

1 ¿Qué es RGB?

El código RGB significa Rojo, Verde y Azul. Se utiliza exclusivamente en la industria del diseño digital. Pues representa los mismos colores utilizados en las pantallas de un ordenador, pantallas de televisión, así como pantallas de dispositivos móviles.

RGB

Aquí los colores primarios se agregan combinándose para producir un espectro mucho más amplio de colores. Estos colores se producen mezclando la propia luz superponiendo el haz de luz rojo, verde y azul. Sin ninguna intensidad, cada uno de esos colores será percibido como negro, mientras que la intensidad completa los hará aparecer blancos.

¿Cuándo se debe utilizar el sistema RGB?

Como regla general, el sistema de color RGB debe utilizarse sólo en diseños digitales, más comúnmente al diseñar para la web. Esto incluye el diseño de sitios web e imágenes y gráficos para su uso en sitios web y medios sociales. Si deseas utilizar esos diseños para impresión, tendrás que convertirlo a CMYK.

2 ¿Qué es CMYK?

CMYK significa Cyan, Magenta, yellow (amarillo) y Key (negro). El Negro se conoce como clave, ya que  es responsable de añadir el contraste y el detalle de la imagen final.

El sistema de color CMYK utiliza cuatro colores diferentes para producir diferentes tonos. El color negro se utiliza aquí porque los otros tres colores combinados no pueden producir un negro completamente saturado.

RGB

A diferencia del sistema de color RGB, CMYK es un modelo de color sustractivo porque la tinta impresa reduce la luz que normalmente se reflejaría. Las tintas utilizadas restan el brillo de un fondo blanco de esos cuatro colores.

Los colores CMYK se mezclan durante el proceso de impresión, lo que a veces puede ocasionar pequeñas variaciones al diseño original. Por esa razón, siempre hay que realizar una prueba impresa de un proyecto antes de realizar la impresión completa.

¿Cuándo debe usar CMYK?

El sistema de color CMYK es  recomendado para cualquier material que se va a imprimir. Esto incluye tarjetas de visita, folletos, membretes y cualquier otra impresión comercial.

3 Cómo convertir RGB a CMYK en programas Adobe y mantener vivos los colores.

Hoy en día, en la mayoría de los programas de diseño se establece el sistema de color RGB. Si estás diseñando para la web, está bien, pero si tu proyecto está destinado a la impresión, debes cambiar de RGB a CMYK.

He aquí cómo hacerlo en los programas de Adobe que se consideran el estándar de la industria.

  • Photoshop, haga clic en Imagen> Modo> Color CMYK.
  • Illustrator, haga clic en Archivo> Modo Color de documento> Color CMYK.
  • InDesign, haga clic en Ventana> Color, luego haga clic en el botón desplegable en la esquina superior derecha y seleccione CMYK.

¿Pero qué sucede si necesitas diseñar para impresión y digital para un mismo proyecto?

En ese caso, se recomienda comenzar con el modelo CMYK y diseñar primero todos los archivos para  impresión. Luego, debes cambiar al modelo RGB y rediseñe los archivos para la web. Hacerlo así te asegurará una coincidencia más cercana en los colores. Pues RGB tiene una gama más amplia de colores que pueden resultar  pálidos cuando se convierten a CMYK.

Aquí os dejamos un vídeo donde se explica de forma resumida la correcta utilización de RGB y CMYK.

Para resumir:

El uso del modo de color correcto para tus proyectos te ahorrará tiempo. Además te ayudará a que tu proyecto final se vea igual, tanto si lo usas en la Web o en la impresión. Podrás detectar posibles problemas con tu diseño y corregirlos antes de enviarlos al cliente.

Revisa siempre el modo de color de tus diseños y ajustarlo en consecuencia y pregunta a tu cliente el uso previsto del producto final.

En Agencia MonoGráfica esperamos que te haya sido de ayuda la información de esta entrada en nuestro blog, y nos ponemos a tu servicio para resolver cualquier duda o ayudarte en tus diseños tanto digitales como de impresión.

LOVE MARKETING. Enamora con tu marca.

LoveMark es un concepto que está en auge, las marcas están apostando por las emociones en sus campañas de publicidad y marketing.

Con Lovemark tenemos como objetivo  crear un fuerte vínculo emotivo entre marca y consumidor que vaya más allá del producto; es decir, la marca debe llegar al consumidor y poder emocionarlo, enamorarlo y atraerlo. Las empresas buscan conseguir un fuerte vínculo entre la marca y su target haciendo surgir sentimientos, ¿Por qué? La respuesta es sencilla, ¿Qué sería de las personas sin las emociones?

Uno de los objetivos del LoveMark es atraer al consumidor, no sólo sorprenderlo si no también enamorarlo para engancharlo y crear casi una dependencia de esa marca; es decir el consumidor elija nuestra marca frente a la competencia.

El consumidor debe mirar más allá del producto, por eso la marca debe enamorarlo y que ésta perdure en el corazón de nuestro cliente.

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Actualmente nos encontremos en la Era Digital donde también tienen cabida las emociones y los sentimientos, Su fin acercarnos a nuestros clientes, humanizando nuestra marca a través de LoveMark.

Cuando el consumidor adopta una marca como LoveMark, se establece un contrato ficticio entre cliente-marca. Este contrato obliga a la marca a cuidar, mimar y cubrir las necesidades del consumidor, ya que, han depositado su confianza en nosotros siendo la emoción el inicio de la relación entre ambos.

Si utilizamos buena estrategia llegaremos de forma directa al corazón del consumidor, que es lugar donde queremos llegar, esto convertirá la marca en una necesidad para el usuario, por lo que de este modo nuestro objetivo será cumplido.

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¿LoveMark sólo en productos?

Si bien es cierto, que cada persona tiene sus propias Lovemarks y no todas son de productos, ya que incluyen personas e incluso instituciones, todas responden al mismo patrón de Lovemark. Así tenemos películas como Star Trek, fiestas como los Sanfermines, empresas como Apple, etc. Que sin ser necesariamente productos 100%, forman parte del conjunto de “marcas que enamoran porque tienen algo”.

Como vemos, en la mayoría de los casos, las amamos porque forman parte de nuestra vida, porque las percibimos como nuestras o porque compartimos su filosofía. Ellas han generado vínculos emocionales profundos y duraderos con sus clientes, consiguiendo lo que toda marca desea conseguir: “Ser las elegidas frente a la competencia”

Si bien, todas las marcas llevan a cabo estrategias para conseguir llegar al consumidor de esta forma tan particular, ya que debe pensar que es su marca y la de nadie más.

También es cierto que algunas marcas, productos o servicios están más predispuestos a tener un éxito casi garantizado si se planea, se organiza, se ejecuta y se gestiona correcta y profesionalmente. No es un juego, es una estrategia de venta, empleando emociones, y solo por el hecho de que nuestros usuarios y seguidores se sientan identificados con un sentimiento, bien merece la pena invertir en la profesionalidad del equipo de Agencia MonoGráfica.

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 Para crear una marca que enamore, sigue estos pasos:

1-IDENTIFICA: Crea una seña de identidad que le haga único y atractivo, a la hora de atraer al consumidor.

2-CONTACTA CON EL CONSUMIDOR: Crear feedback entre marca y consumidor.

3-SÉ DIRECTO: Haz vivir experiencias únicas a tu consumidor, crea y comparte contenidos que vayan dirigidos directamente a él.

4-INTERACCIONA: Enamora con una sola palabra. Muestra sentimientos y favorece la interacción.

5-CREA BRANDING/MARCA: Cuida su branding personal (marca personal) para hacer nacer su branding emocional.

6-DA PROTAGONISMO: No intentes ser el protagonista de tu propia marca, haz que el protagonista sea el consumidor.

7-CONTENIDO: Cuida tu contenido es la pieza clave para atraer al consumidor.

8-SÉ DIFERENTE: Reinvéntate en cada experiencia, usa tu creatividad y talento. Anímate a ser diferente y único.

9-COMPARTE: Comparte tu experiencia, crezca con tus usuarios.

10-SÉ TU MISMO.

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En resumen, las emociones son determinantes en la decisión de compra. Muchas veces un sentimiento bien identificado puede rebasar cualquier tipo de necesidad y crear una lealtad duradera con los clientes.

Desde Agencia MonoGráfica llevamos 10 años trabajando en el mundo de la publicidad y el marketing, como profesionales titulados en el sector, ofrecemos nuestros servicios y atendemos cualquier necesidad de comunicación, diseño, marketing y branding de su empresa, no dude en consultarnos.

DISEÑO GRÁFICO. La importancia de un buen diseño.

El diseño gráfico es un elemento fundamental para la empresa porque establece el primer contacto entre esta y el público objetivo, mediante la creación de la imagen empresarial.

El diseño gráfico proyecta los mensajes que se quieren transmitir a través de las imágenes diseñadas, siendo un aspecto fundamental para crear la identidad de una empresa u organización y además proporciona información sobre los productos que se comercializan.

En la actualidad al encontramos en mercados saturados, llenos de productos similares y con una alta competitividad, además de ofrecer un buen producto y servicio hay que conseguir atraer al consumidor para que tengan una buena experiencia con la marca. Una forma de atraerlos es llamar su atención a través del diseño gráfico con un primer contacto visual que sea capaz de trasmitir la imagen comparativa de tu empresa.

Existe una falsa idea de que la presentación visual corporativa es solamente importante para las grandes multinacionales, siendo las pequeñas y medianas empresas las que necesitan más sus servicios para poder crear marca y diferenciarse de sus múltiples competidores.

El diseño gráfico combina fotografía, dibujo, uso de software dedicado, entre otras. Lo importante es que todas estas actividades se interrelacionen entre sí y logren impactar desde la primera vista. Este aspecto hace que en el futuro sea posible agregar nuevas disciplinas, o que las actuales evolucionen generando un nuevo rango de posibilidades.

Existen muchas razones por el cual el diseño gráfico es básico para las empresas, no obstante alguna de ellas son las siguientes:

1. El diseño gráfico te hace diferente.

No es necesario revolucionar ningún mercado, tan solo vale con ir un paso por delante de tu competencia. Atrás queda lo “bueno, bonito y barato”, para dar paso a la mayor importancia da la imagen visual, es decir, hay que llamar la atención con una bonita estética.

2. El diseño gráfico dice quién eres.

El diseño te permite transmitir mucha información sobre tu empresa, tanto si es positiva como negativa. Tu identidad comparativa debe permitir que tus clientes sepan rápidamente lo que haces y como lo haces.

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3. Transmite seriedad corporativa.

La primera impresión es la que cuenta, es necesario dejar que tu imagen muestre profesionalidad para poder diferenciarte del resto de empresas de tu sector.

diseño gráfico

4. Facilita la vida de tus clientes y la tuya.

Hay que lograr difundir lo buena que es tu empresa y contar el trabajo que se desarrolla en ella de forma sencilla y rápida. El diseño gráfico que se elija tiene que alcanzar el objetivo de vender y atraer a ese nicho de mercado al que te diriges.

5. Un buen diseño te permite triunfar.

El diseño gráfico por sí solo no hará que una empresa tenga éxito, pero si es una de las variables que se deben de combinar dentro del marketing de la empresa, puesto que si el diseño no es atractivo tampoco se llegará a triunfar.

Desde Agencia MonoGráfica llevamos 10 años trabajando en el Diseño Gráfico como profesionales titulados en el sector, mejorando la Identidad Corporativa y creando una imagen atractiva para nuestros clientes, no dudes en contactar con nosotros.

COMMUNITY MANAGER. Gestiona tu blog y Redes Sociales.

La figura del Community Manager o Social Media Manager está cobrando un elevado peso en la actualidad, puesto que su función es clave para conseguir y asegurar tráfico hacia las páginas web de las empresas.

El Community Manager o también llamado Social Media Manager es la persona encargada de construir, gestionar y administrar la comunidad online de una marca en internet. Esta profesión se centra en el Marketing Online y la persona responsable de llevar a cabo esta función debe establecer una comunicación bidireccional entre la empresa y los usuarios. Su función no aborda exclusivamente las Redes Sociales (Twitter, Facebook, Instagram, LinkedIn, entre otras) sino también otras tareas como pueden ser los Blogs Empresariales.

El desarrollo de su trabajo obedece a las estrategias y objetivos definidos en el Plan Estratégico de Social Media Marketing, los cuales deben ser acordes con los objetivos establecidos en el Plan General de la empresa. El Plan del Social Media Marketing puede estar elaborado por el mismo responsable de esta función, o venir pre-establecido por una persona de rango superior de la empresa. Independientemente de esto, el objetivo es lograr una gestión integral en Internet por parte de la marca.

community manager

Las actividades de un Community Manager van más allá de la creación y redacción de contenido para publicarlo en la Red, sus funciones principales son las siguientes:

Crear, gestionar y decidir cuándo verter contenido.

Es importante saber qué momento del día es el más indicado para realizar publicaciones, esto no supone programar contenido exclusivamente en las horas de mayor audiencia, sino también realizar publicaciones en el resto de franjas horarias.

Conocer y escuchar a tu público objetivo.

Es importante tener conciencia de las personas a las que te estás dirigiendo, tanto las que forman parte de tu target actual como potencial, esto te permitirá concretar y dirigir las acciones que más te convienen para alcanzar los objetivos fijados.

Monotorizar y hacer un seguimiento de las publicaciones propias que se desarrollen.

Es muy importante tener constancia de aquellas publicaciones que tienen una mayor aceptación por parte de los usuarios. Una forma de medirlo es a través de los comentarios que tenga una publicación, las veces que un usuario comparte el contenido, o el número de “Me Gusta” que consiga.

Monotorizar las publicaciones y presentar las novedades del sector al que pertenezca la empresa.

En el entorno tan dinámico y cambiante en el que nos encontramos es clave tener en cuenta esta acción, ya que sirve para identificar a tiempo las amenazas, oportunidades e identificar el contenido más destacado dentro del sector y la competencia.

Crear una comunidad online entorno a la marca.

Es muy importante conseguir la interacción de los clientes con la empresa para lograr establecer relaciones estables y duraderas, de manera que tus seguidores se involucren con tu marca y se  conviertan en tus clientes.

Hablar en nombre de la empresa.

Identificarse con la marca, defenderla y establecer un diálogo con los seguidores es una función muy importante que debe realizar el Community Manager.

No obstante, para desarrollar estas funciones de forma eficaz, las características y habilidades que tiene que poseer un buen Community Manager son las siguientes:

Saber organizarse. Un Community Manager realiza muchas actividades por lo que es imprescindible establecer prioridades y hacer un calendario con las fechas de entrega.

Tener capacidad comunicativa. Una de las funciones del Community Manager es gestionar y crear contenido online para los usuarios, por ello, es imprescindible contar con dotes comunicativas y saber formar textos coherentes que llamen la atención del público objetivo. Además es esencial saber recibir críticas y responderlas de la forma más correcta posible.

Actuar rápido y saber improvisar. Para poder anticiparse y solucionar problemas de manera instantánea y a su vez, un buen Community Manager tiene que disponer de alternativas al plan principal.

Ser creativo. Un profesional que sea capaz de generar contenidos alternativos a los tradicionales es muy demandado por las principales marcas.

Tener empatía. Es necesaria para conectar con los usuarios de manera natural.

Ser paciente. Aunque es básico actuar de forma rápida, hay que ser cauteloso para no dar una respuesta equivocada al problema.

Tener la mente abierta. Contar con una visión amplia y completa para lograr captar aquellas oportunidades que la competencia no puede.

Visión estratégica. Las empresas desean al Community Manager que tengan flexibilidad para adaptar los contenidos a las diferentes Redes Sociales y Blogs Empresariales.

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Todas estas acciones y características de un buen Community Manager permiten crear y mantener un tráfico adecuado hacia la web de tu empresa, para conseguirlo es importante establecer y elaborar una estrategia adecuada con el fin de posicionar adecuadamente tu marca en Internet. Desde Agencia MonoGráfica ofrecemos estos servicios para las empresas, elaborando una adecuada estrategia de comunicación en Redes Sociales y Blogs Empresariales, para cualquier consulta póngase en contacto con nosotros.

REDES SOCIALES. Fuentes de tráfico hacia tu Web.

Las redes sociales constituyen una herramienta fundamental para encauzar el mayor tráfico posible de usuarios a tu web, esto justifica el esfuerzo que actualmente las empresas hacen para estar presentes en dichas plataformas.

Redes Sociales: Cuando disponemos de un web de nuestro negocio una de nuestras mayores preocupaciones es conseguir el número máximo de visitantes en la misma, sobre todo si tenemos una plataforma online de comercio electrónico. Para conseguir dicho objetivo es necesario llevar a cabo una serie de tareas que desde Agencia MonoGráfica te proponemos para aumentar de forma considerable los visitantes.

1.Ofrece a tus visitantes una buena web, esto quiere decir:

-Que presente una jerarquía clara.

-Una buena web debe diseñarse orientada al público objetivo.

-Debe presentar un mensaje directo y claro para el internauta.

-Una buena web tiene un formato adecuado para cada contenido, donde deben combinarse correctamente textos, vídeos y elementos interactivos, y que se adapte a todos los dispositivos posibles desde donde se puedan realizar las consultas por parte del visitante.

-Debe ser interesante y ofrecer un valor añadido al visitante.

-Presentar medios de interacción entre la web y el usuario.

Si te esfuerzas en generar tráfico y los visitantes se encuentran con un sitio desfasado estarás malgastando tiempo y esfuerzos.

2.Construye una web “sociable”. Coloca botones que enlacen con las redes sociales en tu sitio web para que los visitantes puedan compartirla en sus perfiles sin esfuerzo. También puedes usar los plugins de WordPress ‘Click to tweet’ y Social Locker para fomentar la viralidad de tu web.

3.Crea un blog y desarrolla contenidos adecuados a tu público objetivo. Un blog actúa como un imán para los usuarios. Si tu web no genera contenidos con regularidad y se renueva puede que consigas visitas al principio, pero después va a pasar el efecto de la novedad y será más complicado atraer visitantes.

4.Publica con regularidad en redes sociales, la temporalidad de las publicaciones y el número de las mismas por día, va a depender de la red social que estés utilizando. Sobre esto hay mucho de lo que comentar y lo dejaremos para una futura publicación en el blog de MonoGráfica.

5.Alterna contenidos de tu página web con otro tipo de contenidos (fotos, videos, publicaciones de otras personas…). Aunque tu fin último es atraer visitantes a tu sitio, no es buena idea compartir solo tus contenidos porque puedes terminar resultando pesado o repetitivo. Al alternar contenidos propios con ajenos lo que haces poner en valor esas publicaciones que sí dirigen a tu web.

6.Optimiza las publicaciones para cada red social. Si quieres compartir el mismo mensaje en redes sociales puedes hacerlo, pero ajustándose siempre al lenguaje y características de cada red. El “copiar y pegar” aquí no funciona.

7.Vuelve a publicar tus contenidos utilizando titulares, fotos y llamadas a la acción diferentes. No hay por qué trabajar más de la cuenta si puedes reutilizar contenidos que siguen siendo interesantes.

8.Ofrece un pequeño regalo. ¿A quién no le gusta que le den un pequeño detalle de forma gratuita? Es una manera rápida de conseguir seguidores en tus redes sociales que en un futuro desencadenará en un mayor tráfico hacia tu web.

9.Utiliza con inteligencia los grupos de Facebook y las comunidades de Google+La fórmula de publicar contenidos en tu página de fans y en los grupos y comunidades funciona bien porque así consigues llegar a tus fans, y a usuarios de las redes que todavía no te siguen.

10.Invierte en publicidad. La publicidad en redes sociales no requiere de grandes presupuestos y se puede segmentar para llegar solo al público que te interesa.

Todos estos pasos si son seguidos pueden asegurar un óptimo tráfico hacia la web de tu empresa, para conseguirlo se debe diseñar una estrategia consecuente con la filosofía de la empresa, de los objetivos que se quieren conseguir y de la imagen de marca que queremos transmitir. Desde Agencia MonoGrafica ofrecemos estos servicios para las empresas, llevando a cabo una buena estrategia de comunicación en las redes sociales para aumentar las visitas o el tráfico a las webs de empresas, para cualquier consulta póngase en contacto con nosotros.

PLAN DE MEDIOS. Cómo lograr tus objetivos.

Plan de medios: consiste en la búsqueda y definición de las plataformas en las que se debe promocionar una marca, un producto o un servicio.

Este plan de medios establecerá la mejor combinación de medios posible para lograr los objetivos de la campaña de marketing de una empresa.

En una estrategia de un plan de medios es muy importante tener en cuenta tanto los medios de comunicación, como los anunciantes, los planificadores y el público. Para ello existen dos tipos de medios de comunicación, los medios convencionales, es decir, aquellos que se difunden masivamente como la televisión, prensa, radio, cine y cualquier tipo de medio exterior, y los medios no convencionales, que son aquellos que se dirigen a receptores individuales, envíos de correos, entregas en buzones, marketing telefónico, publicidad en el lugar de venta, regalos, entre otros.

A continuación, te mostramos los pasos esenciales que debes seguir para elaborar un buen plan de medios:

Definición de tus objetivos

¿Qué pretendes conseguir con tu plan de medios?

  • Darte a conocer.
  • Crear imagen de marca.
  • Fidelizar a tus clientes.
  • Promocionar un determinado producto.

Esta decisión condicionará los pasos siguientes de tu plan. Debes hacer una investigación a fondo y asegurarte de que todo el equipo está de acuerdo en lo básico, antes de seguir con el plan de medios.

Análisis del target

Un plan de medios trata de impactar con su mensaje a un determinado público objetivo o target, que es susceptible de comprar un determinado producto o servicio. Por tanto, es fundamental la correcta definición del target para que nuestro plan de medios tenga éxito. Debemos responder a las preguntas ¿dónde se encuentra?, ¿cómo es? y ¿cómo y dónde consume?

Plan de medios

Asegúrate de definir el público objetivo lo más completamente posible con datos demográficos y geográficos, edad, sexo…debes saber cómo piensan, cómo se comportan y cómo “consumen” los medios de comunicación.

Puedes utilizar análisis estadísticos poblacionales de diversas fuentes e instituciones, que te ayudarán a focalizar y optimizar tu estrategia.

Ahora que tienes tus fines marcados y tu target definido es necesario desarrollar una estrategia para cada objetivo. Debes definir “qué” se debe comunicar y “cómo” comunicarlo. Puedes maximizar el impacto de tu plan de medios, verificando que utilizas cada plataforma a un nivel efectivo antes de aumentar tu plan con otro medio.

Canales

Según tu público objetivo deberás elegir entre medios offline (prensa, radio, televisión, directorios, vallas, etc.) y online (buscadores, portales, redes sociales, boletines, etc.). La mejor opción es utilizar una combinación de ambos canales.

Plan de medios

Medios

Dentro de cada canal, existen muchas opciones de medios que debes comparar y valorar. Para ello puedes pedirles que te envíen los datos básicos sobre su audiencia, difusión, calendario editorial, tarifas, formatos, condiciones, etc.

En este sentido es conveniente para cada tipo de medio o categoría: prensa, radio, TV, Cine, on-line, revistas… tener en cuenta la clasificación que queramos darle internamente. Asigna tres criterios (de acuerdo al briefing y a la estrategia publicitaria de la empresa) que los medios de esa categoría deben cumplir:

Selección: aspectos a concretar como la penetración del medio, los niveles de cobertura, la segmentación geográfica, las posibilidades comerciales (encartes, suplementos, especiales…)…

Periodicidad: si queremos impactar en momentos puntuales o no, medios de contenido o tirada diaria, mensual, quincenal, bimensual…

Formatos: en función de la partida presupuestaria y el tipo de campaña, si se van a marcar formatos convencionales o formatos especiales, si se busca la notoriedad o el ajuste presupuestario…

Define los formatos

Busca los formatos que mejor se adapten a tus objetivos y presupuesto. Generalmente, los formatos publicitarios más visibles y complejos son los más costosos. A menudo es más importante la posición y la creatividad del anuncio, que su tamaño.

Asigna un presupuesto

Debes hacer un presupuesto cerrado que incluya todos los medios que emplearás para tu plan de medios. Fija un presupuesto y una cantidad para cada medio de comunicación, así te asegurarás de tener todo bajo control. Negocia con cada medio y obtén las mejores tarifas, pueden hacerte un descuento por la contratación anticipada, o por la larga duración de la campaña.

Diseña un calendario/ timing

Ahora que ya conoces los canales, medios y formatos, decide las fechas y la periodicidad de las inserciones.

Es importante analizar y tener en consideración el periodo de tiempo que va a durar la campaña de comunicación. Durante qué meses se va a desarrollar, si se celebra alguna fiesta locales/nacionales durante ese período, si cuadra con algún período especial como pueden ser las rebajas, si es temporada alta/media/baja, si es temporada de alta o baja rotación de ventas…).

plan de medios

Además, hay que tener presente en qué momento del día y durante qué medio de comunicación se lograr llegar al público objetivo.

Estas variables; sumadas a las variables propias del sector en el que operemos y las variables propias de la empresa; ligadas a las características del target y a la selección de medios, nos ayudará a definir los días óptimos en los que lanzaremos los impactos de los diferentes medios para alcanzar la máxima cobertura por frecuencia media, afinidad, número de impactos entre el público objetivo y retorno posible.

Análisis del plan

Uno de los puntos más importantes del plan de medios es saber si los esfuerzos han dado sus frutos. Es tan importante analizar los resultados finales como realizar un seguimiento y un control de los mismos.

Para llevar a cabo un seguimiento, es importante controlar las inserciones de la campaña y verificar si dichas inserciones son realmente publicadas, es recomendable, si es posible, comparar los indicadores estimados a priori con los resultados obtenidos a posterior, otro indicador importante puede ser la evolución del recuerdo espontáneo (top of mind) y sugerido. Finalmente, hay que comprobar si se cumplen los objetivos generales y específicos fijados en el briefing.

Analizar los resultados, al final de la campaña y durante la misma, para poder cambiar y rectificar cosas que no estén funcionando es vital. Haz un seguimiento de cada uno de los canales contratados para conocer la efectividad de cada formato. En caso que no funcionen o no lleguen al objetivo marcado, se debe tratar de optimizar y tomar decisiones para mejorar los resultados marcados.

plan de medios

Para asegurar el buen éxito de una campaña de marketing hay que sentar bien las bases con una planificación de medios ajustada al objetivo perseguido, y ésto se consigue dejando en manos de expertos y profesionales el desarrollo de dicha planificación,  Agencia MonoGráfica cuenta con un equipo que asegurará el buen desarrollo de la campaña para tu empresa, para cualquier consulta póngase en contacto con nosotros.

BRANDING EMPRESARIAL. Para la pequeña y mediana empresa.

La pequeña y mediana empresa siguen sin aprovechar todas las ventajas del branding, pues tiene la idea errónea de que el branding es un concepto exclusivo para las grandes empresas o negocios, desaprovechando así las oportunidades que le ofrece.

Con este artículo queremos hacer ver al pequeño y mediano empresario que puede hacer el branding empresarial para su empresa, sea del tamaño que sea y conseguir que se diferencie del resto.

branding

1 Hay que saber cómo explicar a tu audiencia o clientes potenciales qué es lo que ofreces. Por ello, debes utilizar el vocabulario adecuado que ellos comprendan los beneficios que puedes aportarles y conseguir describirte de manera simple y directa.

Muchísimas empresas no son capaces de hacer esto. Ocurre por diferentes motivos, pero uno de los más graves es la no especialización. Se piensa que especializarse es perder mercado, mientras que atacar todo el mercado es tener más posibilidades de conseguir clientes, pero especializarse es imprescindible para crecer. Dirigirse a una parte del mercado implica poseer un mayor conocimiento sobre el mismo que empresas no especializadas no tienen y por tanto ofrecer un trabajo de mayor calidad.

Hoy en día ya no funciona el ser polivalente, si consigues ser especialista podrás competir con todas tus armas en ciertos nichos donde tu competencia no responda de manera eficiente a la demanda, o dicha competencia sea realmente limitada.

La empresa debe estar especializada en forma de T. La barra horizontal de la T sería todas las cosas que sabemos, mientras que la vertical sería aquel campo que dominamos a la perfección. Si estamos especializados de esta manera, sabremos dar una definición exacta de nuestro negocio y podremos dar a nuestro cliente el servicio que él quiere.

2 La importancia de una buena identidad corporativa es fundamental para una empresa, necesitamos crear un logotipo y un eslogan que defina a la marca.

Alrededor de estos elementos, debemos crear toda nuestra identidad y se convertirá en nuestra línea básica para dar a conocer nuestros productos y/o servicios, toda la comunicación que desde la empresa se genere y cualquier acción que realicemos.

Sin una buena identidad corporativa o un buen desarrollo del branding no podremos desarrollar una buena estrategia de comunicación y que ésta tenga éxito.

En una sociedad donde las personas tenemos hasta un 90% de más memoria visual que auditiva, no subestimes la importancia de una buena estrategia de identidad visual. Las personas tendemos a recordar con facilidad un buen logotipo o eslogan, por lo que, si el nombre o logotipo de la empresa no es correcto, nadie se acordará de ella.

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3 Una información muy valiosa para la empresa es saber que piensan tus clientes sobre ella, en la mayoría de los casos las empresas desconocen esta información, o incluso no saben cómo obtenerla.

He ahí la importancia de tener una imagen definida y saber cuáles son las sensaciones y atributos que transmitimos a nuestro público objetivo. Si transmites una imagen corporativa atractiva, los clientes vendrán “solos” hacia ti recomendados o atraídos por esa imagen.

4 Como llegar a tu público a través de los canales de comunicación. En una estrategia de branding el objetivo no consiste en ir a buscar al cliente, sino en atraerl0.

Antiguamente, se utilizaban las estrategias push (del inglés. empujar), que son aquellas que empujaban al cliente a comprar o contratar algo: publicidad convencional, comerciales de compra, banners, etc., esto funcionaba antes, pero ahora con un mercado saturado y las opciones para cada servicio o producto numerosas, hay que buscar otras acciones. Una correcta técnica pull (del inglés tirar) sería similar a construir un imán para atraer posibles compradores.

Debemos saber que las pull siempre son más baratas y requieren de más esfuerzo en tiempo que en dinero. Publicitarse en Adwords es relativamente fácil de hacer, pero debes invertir un presupuesto. Sin embargo, llegar a la primera posición de Google para una palabra clave es “gratis” (y difícil), pero requiere mucho más tiempo.

Estos 4 pasos son los básicos para empezar a trabajar una buena estrategia de branding empresarial:

  • Definición exacta de la empresa en menos de 3 líneas.
  • Creación de una identidad corporativa profesional, atractiva y fácilmente identificable.
  • Conocimiento de la imagen corporativa de la empresa y de cuál es la opinión del público sobre nuestra empresa.
  • Establecimiento de canales de comunicación pull y push dependiendo de nuestro presupuesto.

brand

Ya no hay excusas. No podemos decir que no sepamos cómo aprovechar todas las ventajas del branding empresarial. Por lo tanto, empieza a actuar a partir de hoy y consigue que tu empresa pase a otro nivel, desde Agencia MonoGráfica trabajamos diariamente en diseñar el correcto branding empresarial para pequeñas y medianas empresas, no dudes en ponerte en contacto con nuestro equipo.