Gamificación: una fórmula publicitaria ganadora ¿jugamos?

Gamificación

¿Quién habría pensado que la publicidad sería interactiva y divertida?  El advergaming o gamificación crea experiencias atractivas y emocionantes que nos ayudan a captar, conectar y fidelizar a nuestros clientes. Acompáñanos a descubrir la fórmula del advergaming o gamificación y atrévete a jugar !!

El advergaming o gamificación publicitaria es una estrategia eficaz que busca introducir una publicidad interactiva, mediante el uso de videojuegos, ya que estos permiten la exposición continua de la marca y sus valores.

Surgió en la década de los 80 y ha contribuido de forma significativa con el crecimiento acelerado de la industria de videojuegos, debido a que las  campañas de gamificación o advergaming combinan la publicidad (advertising) y el juego (game).

Hablamos de una fórmula publicitaria ganadora, porque parte de la elección, le suma la diversión y obtiene como resultado, la implicación y fidelización del usuario.

Para conseguir que nuestro juego sea la elección, debemos asegurarnos de ofrecer diversión. Pero, cuidado porque la diversión es subjetiva, ello quiere decir que lo que es divertido para algunos, puede resultar aburrido para otros.

En este orden de idas, debemos conocer antes que nada, los perfiles e intereses de nuestros  jugadores, para después, diseñar una gamificación o experiencia de juego que resulte divertida y emocionante.

Identifiquemos a nuestros jugadores

1.- Sociables:

Les gusta interactuar, socializar, convivir, compartir y colaborar.

A estos jugadores les resulta especialmente útil, las invitaciones y emoticonos.

2.- Filántropos:

Tienen un sentido de propósito, disfrutan los objetivos que les hacen grandes, como por ejemplo;  ayudar a un bien común, o a otra persona.

Así que dótalos de instrumentos y herramientas.

3.- Aventureros:

Disfrutan su autonomía, les gusta sentirse libres y tomar sus propias decisiones.

Incluye mecánicas que les permitan expresarse, salir a explorar, mover su ubicación o conseguir un secreto.

4.-Triunfadores:

Están en la búsqueda constante de la autorrealización y la maestría. Su verdadero objetivo es superarse a sí mismos,  marcando nuevos records, alcanzando metas o retos cada vez más difíciles.

Les motiva ser recompensados, por ello debe incluírseles la mecánica de recibir medallas, escalar niveles, ganar insignias o aparecer en los rankings.

5.- Jugadores:

Estos participantes están más motivado por las características extrínsecas del juego, que por las características intrínsecas o experiencias. Vienen a ganar y están enfocados en conseguir las recompensas.

6.- Disruptores:

Son jugadores a quienes no les gusta seguir las normas, tratan de ir en contra del sistema establecido, intentan hackear las reglas o darles la vuelta.

A ésta especie de jugadores rebeldes, hay que plantearles retos que supongan nuevas soluciones.

Tal y como hemos visto hasta ahora, la gamificación requiere una visión holística del individuo. Por consiguiente, se emplea el uso de ciencias que estudian el comportamiento humano.

La idea principal es abordar el aspecto lúdico, que incluye el diseño y mecánica del juego. Así como también, los objetivos, reglas y resultados.

La mezcla de todos estos elementos debe asegurar la diversión y la transformación de la conducta de los consumidores.

Diseñemos las 4 fases del proyecto de gamificación

1 Descubrimiento

Esta primera fase en un despertar para el usuario, es cuando escucha o tiene contacto, por primera vez con el producto, servicio o juego.

Sin embargo, el hecho de que las personas lo prueben, no significa que estén mentalmente preparados para comenzar a jugar.

Debemos aprovechar la curiosidad original que sienten las personas y motivarles a que descubran más. En otras palabras, resulta conveniente jugar con la creatividad y la sorpresa.

2 Abordaje

En esta etapa hay que familiarizar y entrenar al usuario con las reglas, mecánicas y objetivos del juego.

Es una parte crucial de la gamificación, ya que durante ella, el jugador decidirá si continua o abandona.

advergaming

3 Acompañamiento

Es la fase de la gamificación en la que el usuario desarrolla toda la actividad. Lo cual implica dar solución, utilizando las reglas y mecánicas, que ha aprendido en el abordaje.

Durante esta fase se desarrollará la historia, se irán resolviendo los retos  y se irán alcanzando los objetivos marcados.

Aquí es importante la teoría de flujos, una especie de equilibrio entre la dificultad y el nivel del usuario y entre el esfuerzo y la recompensa.

En otras palabras, si es muy fácil el usuario se aburrirá y si es muy difícil se agobiará. En definitiva, podemos decir que ambos extremos generarán abandono del juego.

4 Bucle de acción

Puede ser que el juego contemple una única experiencia. En este caso, el final debe ser épico y emocionante, haciendo sentir al jugador satisfecho por los logros alcanzados.

En el caso de que el juego sea continuado. Debe extendérsele al jugador una invitación para que siga  jugando, incrementando la dificultad, creando nuevos niveles, retos o logros.

Esta es la fase final y la más importante de todas, puesto que determinará el éxito o fracaso del proyecto de gamificación.

El bucle de acción viene definido por tres elementos que nombramos a continuación: expectativa, acción y recompensa.

Expectativa es lo que queremos que haga el jugador.

Acción es la ejecución de lo que satisface la expectativa.

Recompensa es el premio que se lleva el jugador por realizar una acción.

Cuando el bucle de acción está bien diseñado, el jugador realiza la acción con naturalidad.

La gamificación consigue que los jugadores realicen acciones, que normalmente no harían, de manera voluntaria. La diferencia que motiva la acción, radica en que se divierten y obtienen algún tipo de  recompensa.

Beneficios que brinda la gamificación

  • La gamificación o juego publicitario entretiene al usuario.
  • Ofrece una alta probabilidad de ser compartido, puesto que se “viraliza” fácilmente en las redes sociales.
  • Permite a las marcas crear un juego único y personalizado que esté alineado con su producto.
  • Brinda un juego “hecho a la medida” para los clientes más leales.
  • Se adapta a las diversas plataformas interactivas, llegando así a más personas, en distintos nichos de mercado.
  • Refuerza la exclusividad de la marca para consumidores específicos.
  • Destaca la creatividad de la marca, diferenciándose de la competencia.
  • Conecta con los usuarios de manera voluntaria, no intrusiva.
  • La interacción de cada usuario con el juego publicitario es medible, permitiendo un mayor porcentaje de ROI en campañas exitosas.

Las cifras dan como ganador al videojuego

  • La industria del videojuego ha crecido en España 14% en los últimos dos años.
  • España se sitúa como la cuarta potencia europea en el sector de videojuegos con más de 16 millones de jugadores.
  • España figura en el top-10 mundial de países desarrolladores de videojuegos.
  • El sector genera 6.900 puestos de empleo directo y, se estima que continuará creciendo hasta 2022, que alcanzará 11.000 empleos.
  • Los videojuegos son los #1 en la industria del entretenimiento por arriba del cine o la música grabada.
  • La  Realidad Virtual y la Realidad Aumentada se posicionan como  tendencias emergentes en la producción española actual.
  • Los videojuegos con fines publicitarios o comerciales supone la cuarta parte de los ingresos del sector.
  • 80% de los Millenials quiere recompensa por su compromiso con la marca.
  • El 40% de los Millenials cree que las marcas deberían incluir juegos en los programas de lealtad.

Si deseas profundizar sobre las cifras del sector, te animamos a descargar la sexta edición del Libro Blanco del Desarrollo Español de Videojuegos, producido y editado por DEV (Asociacion española de empresas desarrolladoras de videojuegos y software de entretenimiento). Este informe te será de gran apoyo para conocer la situación actual y, las tendencias que marcarán el futuro de esta industria.

Si además, quieres captar, conectar o fidelizar a tus clientes de forma divertida, contáctanos!! En MonoGráfica tenemos experiencia en gamificación, porque somos pioneros aplicando  las nuevas tecnologías al Marketing y la Publicidad.

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En 2020, necesitamos campañas publicitarias, que incorporen el humor

¿Sabes valorar que hay detrás de una campaña publicitaria con humor? ¿Qué razones justifican el uso del humor como recurso publicitario? ¿Quieres conocer los aspectos claves de la publicidad humorística? Te invitamos a disfrutar los spots más divertidos,  y a brindar un reconocimiento, a quienes nos han hecho reír en 2020.

Hay quienes piensan que, a todos nos falta un poco de humor para sobrellevar este 2020, pero lo cierto es que, necesitamos grandes dosis de humor en una campaña publicitaria para que nos anime, no divierta y nos inspire.

Este año ha resultado complejo para predecir la tendencia de los consumidores. Sin embargo, se puede observar como la pandemia y la consiguiente crisis sanitaria, han generado dos perfiles de consumidores: los que están holgados y los que están ajustados.

Según el análisis de Nielsen, estos dos grandes perfiles de consumidores se caracterizan por: buscar productos premium, en el caso de los holgados y, mejores precios y promociones, en el caso de los ajustados. Ante esta dicotomía de consumidores, las marcas deben reevaluar su portafolio de productos, asegurar que la propuesta aporta valor a ambos targets e impulsar con determinación la estrategia promocional.

Son grandes los retos que enfrentan las marcas. No cabe duda, que debemos incorporar el humor en las campañas publicitarias de 2020 y, también, en las de años venideros. La principal razón es que el humor llega a audiencias heterogéneas. Está psicológicamente probado que el humor llega allí donde no alcanza la lógica más racional.

El humor es, hoy por hoy, el recurso más universal en creatividad publicitaria. Además, constituye una fórmula infalible cuando se quiere captar la atención de los consumidores, mejorar la percepción de una marca o inspirar el comportamiento de compra.

Razones para incorporar el humor en tu campaña publicitaria:

  1. Es un recurso efectivo para captar nuevos clientes.
  2. El 90% de los consumidores prefieren anuncios divertidos.
  3. El humor consigue 58% de incremento en la tasa de recuerdo.
  4. El humor despierta una emoción positiva que favorece la viralidad.
  5. 40% del contenido que se comparte en redes sociales tiene como driver creativo el humor.
  6. El humor es apto para todo público.
  7. Los anuncios con humor conectan mejor con la audiencia.
  8. Es una forma de destacar y diferenciarse de la competencia.
  9. El humor produce placer en los espectadores y genera simpatía hacia el producto.
  10. El espectador entiende, mediante una asociación de mapas mentales, que algo que hace reír es bueno.

Los consumidores sienten satisfacción cuando descubren el chiste o doble sentido que encierra un anuncio, porque los hace sentir inteligentes. Esta sensación de satisfacción, y la propia risa que produce el anuncio, generan una emoción positiva y de complicidad que se traslada hacia el producto o marca.

Son muchas las investigaciones que demuestran que el humor produce emociones placenteras en los espectadores, causando una respuesta a nivel cognitivo, afectivo y conductual, que influye favorablemente en la intención de compra…¡Indicador de éxito en cualquier campaña publicitaria!.

El humor es un formato en el que se plantea una situación ingeniosa y divertida. En ella intervienen personajes que muestran cómo los consumidores se relacionan con el producto.

El humor es posiblemente el formato que más fuerza ha cobrado con el paso del tiempo. Incluye imágenes o episodios que buscan la carcajada en el espectador mediante lo gracioso, lo grotesco o lo absurdo. Pueden estar presentes las persecuciones, batallas, sucesos disparatados, golpes, caídas, bromas, chistes, etc.

En Monográfica creemos en tres preceptos:

1 “Se puede hacer chiste con todo, pero todo buen chiste necesita una exageración” George Carlin.

2 “Las ideas contrarias, las absurdas, y todas aquellas, que generan tensión-distensión, producen risa” Jaime del Corral.

3 “Las marcas que nos acompañan en la vida, nos divierten y nos sorprenden” Mayte Hernández.

Muchas veces el secreto está en el chiste que guarda un anuncio. Por ello, mientras mejor sea la preparación y más rápido e inesperado el desenlace, más éxito conseguirá el spot. A continuación, te damos algunas claves o tips para que te animes a usar el humor en tus campañas.

Claves para el uso del humor en la publicidad:

  1. Presta atención a las tendencias que influyen en la marca y en sus “buyer personas”.
  2. Propicia el humor espontáneo. El manufacturado siempre acaba viéndose forzado.
  3. Busca que haya coherencia entre el humor y la marca.
  4. Promueve que las ocurrencias estén basadas en experiencias reales o comportamientos de la vida diaria.
  5. Humaniza!! quítale seriedad a la marca y búrlate de situaciones cotidianas.
  6. Cuida el guion, estilo, tonalidad y musicalidad.
  7. Diviértete con la verdad. Muchas veces los problemas y la realidad absurda provocan auténticas carcajadas.
  8. Trasmite la idea de forma simple. Los buenos chistes no requieren explicación.
  9. Utiliza la exageración en el planteamiento del problema y la sorpresa en la presentación de la solución.
  10. Asegúrate que el cliente y/o la marca estén en el eje central de la historia.
Y recuerda utilizar formatos que sean viralizables!

Aunque hemos visto cómo el humor es un recurso útil para conectar con la audiencia, crear un vínculo con la marca y generar experiencias capaces de permanecer en la memoria, no todo vale a la hora de conseguir carcajadas que alcancen una mayor audiencia.

Para lanzar de forma exitosa una campaña con humor hace falta una gran dosis de ética publicitaria y autocontrol. Por casualidad o causalidad, “autocontrol” es un organismo independiente a favor de la “publicidad responsable”. Su labor consiste en hacer seguimiento a las agencias para advertir de aquellos anuncios con excesos y promover su retirada.

Lamentablemente la pandemia nos ha llamado a la prudencia y sobriedad. Sin embargo, un informe de la Sociedad Española de Neurología afirma que la risa nos alarga la vida. La risa permite aumentar los niveles de endorfina y reduce el estrés.

En conclusión, ahora más que nunca necesitamos recuperar el sentido del humor para disipar las tensiones, encontrar soluciones a los problemas e impulsar nuestra capacidad de superación.

Hoy MonoGráfica hace un reconocimiento a aquellas marcas que durante 2020 se han atrevido a hacernos reír. ¡Disfruta este carrusel de anuncios publicitarios con clave de humor! Y contáctanos si quieres atreverte a usar el humor y a reír con tus clientes.

“Un jamón tan extra que no necesita extras. Solo que tú lo quieras disfrutar“. Campofrío
“Hay superhéroes y héroes de súper”. Mercadona
“Por mucho que nos incordies al final podremos contigo”. Porque pensamos. Pienso luego Yoigo
“Seguro que viajarás seguro”. Cabify
“Ven como quieras. A tu manera”. Burger King
“Demuestra al mundo lo asombroso que puede ser un idiota”. En nombre de los juegos. Fanta

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3 Trucos en creatividad publicitaria para empoderar tu marca

¿Sabes distinguir aquellas ideas capaces de cambiar el mundo? Descubre los 3 trucos en creatividad publicitaria para empoderar a las marcas y conoce cuáles son las características que convierten una idea en una genialidad.

Para descubrir el secreto que se esconde detrás de la creatividad publicitaria, hay que empezar por comprender ¿cuáles son las ideas capaces de cambiar el mundo? Las ideas capaces de cambiar el mundo son aquellas que permiten mejorar la percepción sobre una marca, hacer algo por un bien común o simplemente permanecer en el tiempo, integrándose y formando parte de la cultura popular.

Con la fragmentación de medios, los usuarios tienen fragmentada la atención. No obstante, la solución no pasa por repetir una misma idea, por más buena que sea, en distintas plataformas. Ese método es la regla de oro de la publicidad del bombardeo y la clave para saturar a tu audiencia.

La idea debe ser brillante y el anuncio creativo para causar impacto, generar afinidad y despertar emociones. El mensaje debe transmitirse a través de distintos medios para que el usuario sea capaz de construir la marca en su mente. Cada parte construye el mensaje por separado, mientras más largo es el recorrido y los puntos de contacto, mejor será el viaje que emprenda la audiencia con tu marca.

La cantidad de impactos publicitarios que recibe un usuario puede resultar abrumadora. La creatividad publicitaria debe transmitir con claridad la idea del anunciante, lo cual significa, que el mensaje debe ser personalizado y responder a una necesidad real.

Hoy te invitamos a descubrir 3 trucos en creatividad publicitaria:

1 Ser arriesgados, valientes y comprometidos con nuestros clientes.

Como creativos nos gusta contar historias que transmitan los valores de marca, pero también que defienden los intereses y causas de nuestros “buyer personas”. Las marcas no solo se mojan, sino que muchas veces tienen que tirarse al barro en defensa de temas económicos, sociales y medioambientales para conectar con su público.

El consumo de nuestros clientes es cada vez más responsable. Por esta razón, los directores creativos tenemos la labor de hacer oír la voz de nuestros prescriptores a través de nuestra creatividad publicitaria. Que ninguna idea creativa se quede silenciada por culpa del miedo o la falta de valor.

Podemos citar algunos ejemplos:

Red Bull “Te da alas”

Las alas que hicieron posible que Felix Baumgartner se convirtiera en el primer hombre en saltar desde la estratosfera, rompiendo la barrera del sonido sin ayuda de un vehículo automotor.

Esta campaña “stratos” batió récord de repercusión mediática. Fue transmitido por 40 cadenas de televisión y 130 medios digitales. Consiguió la mayor audiencia de una emisión en directo con casi ocho millones de personas.

Nike “Just do it”

Todo comenzó cuando la marca escogió al atleta Colin Kaepernick como imagen de la campaña del 30 aniversario de Nike. Este deportista ya se había convertido en la cara visible del antirracismo, pues 2 años atrás se había arrodillado durante el himno estadounisense en señal de protesta contra la violencia racial. El concepto creativo expresaba “Cree en algo. Incluso si significa sacrificarlo todo”, reflejando los principios y ADN de la marca.

Finalmente, ésta polémica campaña cumplió su cometido. Logró incrementar el valor de las acciones en bolsa un 10%, alcanzó una exposición mediática de 43 millones de dólares, y las ventas online a nivel mundial se dispararon en un 31%.

Durex “Love sex”

Su más reciente campaña es una propuesta que refleja el compromiso de la marca de ser un “activista” contra los tabúes sociales. El objetivo es construir un mundo en el que se pueda hablar de sexo abiertamente y sin censura. Una forma de promover el amor libre.

La acción publicitaria persigue el posicionamiento de Perfect Gliss como un lubricante a base de silicona. Su fórmula duradera consigue que no se seque y mejore el placer compartido durante el sexo anal. La creatividad publicitaria de esta campaña, se inspira en la denuncia “estamos en 2020 y todavía no podemos hablar de sexo normal aquí”.

Durex, junto a la agencia creativa Havas London y la agencia de medios One Green Bean, han conseguido democratizar una práctica sexual experimentada por el 50% de las parejas.

La campaña, ejecutada mediante vallas publicitarias en Reino Unido, ha logrado vencer la censura, denunciar la represión que existe en torno al sexo anal y la distribución del producto en farmacias, supermercados y minoristas importantes. Ha traspasado la barrera de la venta en línea y sex shops.

2 Estar siempre conectados a las nuevas tecnologías.

En los tiempos que corren, resulta imprescindible que utilicemos plataformas de comunicación bidireccionales que permitan a los usuarios una conexión directa con la marca.

Además de las multiplataformas y las multipantallas, veremos una mayor irrupción tecnológica durante los próximos años. Publicidad programática, robotización de campañas, popularización de nuevos canales como los chatbots o asistentes personales, y la masificación de la realidad aumentada (AR) y realidad virtual (VR).

Todos estos formatos publicitarios permiten incrementar la interacción entre la marca y sus consumidores, estrechando los vínculos, mejorando la experiencia y optimizando las campañas.

Visa se apoyó en la agencia Lemon&Orange para ejecutar una de las campañas más brillantes de realidad aumentada. La campaña se llevó a cabo en distintos centro comerciales donde los visitantes podían viajar a distintos lugares e interactuar con jirafas, osos panda, elefantes y otros animales u objetos.

La experiencia consiguió ser divertida, memorable, innovadora y social, a través de una app que permitía compartir imágenes, fotografías y comentarios.

La gente creativa e innovadora suele cometer el error de utilizar la última tecnología para presumir de su uso. El concepto y la idea creativa son los que debe crear el tan anhelado efecto ‘Wow’. En resumen, la tecnología está llamada a servir a la idea y no la idea a la tecnología.

3 Implicación para resolver, en lugar de vender.

Las empresas actualmente están llamadas a dar, regalar y entregar valor a los clientes. Lo curioso es que la mente humana está basada en el principio de reciprocidad. Cuantas más soluciones aportes, más contenidos de valor ofrezcas y más muestras de productos obsequies, más compromiso conseguirás de parte de tus clientes.

En Monográfica siempre hablamos de enamorar a los clientes porque durante el enamoramiento siempre das sin recelo, sin miedo y sin esperar nada a cambio. El amor siempre rinde sus frutos, es recíproco y contagioso, e involucra a 2 o más personas.

Las personas tenemos naturaleza sociable, por ellos nuestras acciones, experiencias y testimonios resultan cercanos e inspiradores. De aquí, la importancia que damos a crear una comunidad que brinde sentido de pertenencia, establezca conversaciones, apoye a nuestros clientes y genere confianza.

Ikea es un claro ejemplo de marca que resuelve. Nunca verás un anuncio en el que te estén vendiendo una cama o un armario, sino animando  a dar soluciones a tus problemas. Podemos decir que Ikea es una empresa que habla directamente a sus clientes, consigue conectar con sus intereses y les inspira.

Esto implica que tanto en el proceso de creación como en el de venta, el cliente está en el centro de cualquier acción. Las creatividades de Ikea muestran que su prioridad es aportar valor a los clientes, por encima del aumento de sus ganancias. Esta es la clave de su éxito.

Ahora veamos ¿cuáles son las características que convierten una idea en una genialidad?

Si al hacerte todas estas preguntas la respuesta es “SÍ”, la idea promete. Prepara “tu check list”, se creativo y da vida a esas buenas ideas para convertirlas en geniales!!!

  1. ¿Tu idea conecta el mundo físico y el digital?
  2. ¿Alguien dice que no se puede hacer?
    Probablemente esta idea, sea innovadora, disruptiva, avanzada para la época que estás viviendo…por tanto califica como una muy buena idea.
  3. ¿La gente quiere brindar tiempo a tu idea?
    No le robes tiempo a los usuarios… Esa es la diferencia entre una publicidad intrusiva y una deseada. La idea deseada goza de voluntad y consentimiento previo.
  4. ¿La idea necesita varios medios para contar la historia completa?
  5. ¿Tu idea no deja a nadie indiferente?
    Si en lugar de ser una idea “ni fu ni fa” es una idea “Wow” que mueve a los usuarios en la escala emocional extrema (amor –odio), entonces es una buena idea.
  6. ¿Puedes contar la idea en una frase?
    Me encanta, es sin duda, una buena idea.
  7. ¿La idea es incluyente?
    Para que sea una buena idea debe poder ser parte de todos… que la gente puede adoptarla como suya y hacerla compartible.
  8. ¿Puede la idea servir a la tecnología?
    Si se puede incorporar tecnología a nuestra idea… ¡genial!
  9. ¿La idea puede convertirse en negocio?
    Pregúntate si de la idea puede resultar algo vendible (un producto, artefacto o servicio) y casi más importante… ¿alguien la compraría?
  10. ¿La idea puede contar una gran historia?
    Si la idea evoca una historia seductora, es una gran idea.

Como habrás visto, el filtro es grande, por lo que las ideas buenas que logran pasar a través de él,  se convierten en IDEAS GENIALES💡🤓🚩 ¡Aprovéchalas en tu creatividad publicitaria!

La creatividad y el proceso creativo

Existe una diferencia importante entre “creatividad” y “creatividad publicitaria”. La “creatividad” es dar solución a un problema de una forma poco habitual u optimizando los métodos ya existentes. Sin embargo, la “creatividad publicitaria” es el conjunto de técnicas que aplicamos para desarrollar la estrategia, el mensaje y el concepto creativo de una campaña publicitaria.

¿Qué es el proceso creativo? son las fases que debemos seguir para ver genera ideas entorno a un reto o problema por resolver.

Ya tenía razón el físico y filósofo Erwin Shorödinger cuando dijo que: “«El pensamiento creativo no es tanto ver lo que nadie ha visto, sino pensar lo que nadie ha pensado todavía sobre aquello que todos nosotros vemos».

Para conseguir una idea creativa sólo hace falta que nos expongamos al máximo de personas, disciplinas y mensajes diferentes. Esto nos hará pensar y salir de nuestra zona de confort para crear nuevas relaciones y maneras de ver el mundo.

Lo cierto es que, la creatividad no es una habilidad exclusiva de los publicistas, todo lo contrario. Debemos intentar ser creativos sea cual sea nuestra profesión. Da igual si somos profesores, administradores o aparejadores.

En conclusión, el recurso humano es el principal capital con que cuenta una agencia de publicidad y marketing. Dicho de otra manera, la capacidad creativa es la principal fuerza de las agencias, y sus soluciones disruptivas, lo que hace posible el crecimiento de los anunciantes.

En Monográfica contamos historias que conectan con la audiencia. Destacamos la personalidad de cada marca en cada campaña. Agitamos e inspiramos a quienes llegamos. Implementamos acciones que convierten a leads en clientes, y a clientes en “brand lovers” o prescriptores.

¿Estás buscando una idea genial o una campaña creativa? ¡Contáctanos! Pondremos a trabajar ambos hemisferios para ti.

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